Merkelapper: kundecase, metode, webdesign | 6. July 2006
Drammens Teater, kundecase
Siden jeg ifjor flyttet til Drammen har jeg hatt lyst til å jobbe med Drammens-kunder. På grunn av mange Oslo-kunder, har jeg ikke fått gjort de store slagsfremstøtene, før nå. En enkel e-mail til markedssjef i Drammens Teater førte til en hyggelig kopp kaffe og drømmejobben!
Fra før hadde ikke Drammens teater en gjennkjennelig profil, og brukte et gammelt og rotete emblem som logo. I tillegg hadde de ikke egen hjemmeside, men brukte billettluka.no som informasjonskanal på nettet. Jeg startet med andre ord på bar bakke, noe som var veldig befriende.
Det første jeg gjorde var å se på logoen, som de helst ikke ville kvitte seg med. Jeg så betydningen av tradisjoner og gjennkjenning, og begynte jobben med å pusse opp logoen. I boka “Fra Masken til Ilden” frant jeg faksimiler av gamle teaterplakater, og fikk etterhvert et bilde av hva logoen besto av: en teatermaske med krone og bånd på hver side. Deretter ryddet jeg opp, stiliserte og gjorde elementene tydligere, og sto tilslutt igjen med et dekorativt og klart merke som kunne brukes i flere versjoner.
Samtidig som jeg jobbet med logoen, så jeg også på andre profilelementer som kunne styrke profilen. Målet var å ende opp med en liten krydderhylle som kunne brukes i forskjellige sammenhenger, fremfor en rigid og streng profilmanual. Tidlig i prosessen hadde jeg møter med markedssjef Vegar der vi så på annen design som kunne inspirere. Ved å spinne på tanken om teatret som en levende organisme, et sted der ideer og følelser gror, sammen med beliggenheten ved Gamle Kirkeplass med vakre trær og vegetasjon, kom jeg fram til en enkel ornamentikk.
Fargene ble bestemt utfra interiøret i teatret, med gull og rødt, og dramatiske tekstiler som brokade, fløyel og silke. Det skulle være tunge og dramafylte farger. I tilegg så vi på den visuelle nisjen vi har i Drammen og fant ut at rødt var “ledig”.
Drammens Teater er en mangfoldig kulturinstitusjon, som serverer både “smal” og “bred” kultur. Derfor måtte vi finne en balanse mellom folkelig, klassisk, stilrent og levende. Vi ville understreke at Teatret er en ærverdig dame med lange tradisjoner, samtidig med at hun har døren åpen for alle, både Mozart-entusisaster og revy-publikum. Valget av typografi gjenspeiler dette. Med tynne utgaver av Helvetica og den tradisjonsrike Garamond kunne jeg sette sammen tekster som både var elegante og innbydende. 
Etter å ha samlet logo, grafiske elementer, farger og typografi kunne jeg blande ingrediensene sammen i utallige varianter, og annonser, plakater og webbannere ble designet.
Jobben med utforming av nettsider og magasin var for krevende og stor til å gå i detalj om, men alle designvalg ble tatt på grunnlag av prosessen som er beskrevet ovenfor. Ved hjelp av noen få regler, og en masse muligheter fremstår nå Drammens Teater som en gjenkjennelig merkevare i hverdagens visuelle jungel. Og det beste med å ha en “krydderhylle” som vi har nå, er at vi kan gjøre justeringer underveis og fremdeles kommunisere hvem Teatret er.